睡在我上铺的兄弟简谱(企业的宿舍文化怎么写)
资讯
2023-11-03
359
1. 睡在我上铺的兄弟简谱,企业的宿舍文化怎么写?
宿舍文化建设一、宿舍文化建设的指导思想以员工宿舍为主要空间,以住宿员工为主体,以环境建设和喜之郎宿舍文化建设为主要内容,以宿舍各类活动为主要载体,以完善人格、培养能力、促进发展为主要目标,逐步形成“温馨、和谐、简谱、勤奋”的喜之郎宿舍文化特色。
二、宿舍内文化建设可分为卫生内务、宿舍文化氛围等方面。按照“洁、整、美、雅”的内涵要求进行建设。洁――就是清洁卫生。要求宿舍地面、墙面、门窗、灯管等等都干干净净。整――就是整整齐齐。要求桌面、铺上、床下、橱柜,所有物品整齐有序。美――就是美观大方。要求布局布置美观,体现艺术性,给人以美感。雅――就是健康高雅。要求装饰物、张贴画等,内容健康向上,文化品位高雅。1、卫生、内务建设要求:(1)室内地面干净,无污物、痰迹、积水等;(2)桌椅整洁,桌面物品摆放整齐;(3)门窗明亮,室内物品、窗纱等表面无灰尘、蛛网,室内空气清新、无异味;(4)宿舍垃圾及时清理,卫生工具摆放整齐;(5)床上被子叠成方块状,被子和枕头分别摆放在床的两头,被子的双叠口向外,床单要盖住褥席,不得下垂。床安放在规定的位置,不得乱动;(6)物品摆放整齐美观,衣物、行李包整齐摆放于指定床位,不得乱堆、乱放、乱挂;(7)床下鞋子摆放整齐,按军事化要求摆放;(8)宿舍内洗漱用具等个人卫生用品要一律按规定摆放于指定位置;(9)宿舍内不准乱订钉子、拉铁丝等,衣柜上无杂物;(10)贵重物品放于衣柜内并上锁,但不允许放有腐蚀性的物品,如:洗衣粉、沐浴露、洗发水等物品;2、宿舍文化氛围建设要求(一)宿舍精神风貌:(1)宿舍内成员团结友爱,互相帮助;(2)宿舍内成员工作业绩突出、积极进取;(3)宿舍内成员言谈文明,仪表大方,礼貌对待来访的同事、公司领导和其它人员;(4)宿舍内成员能积极参加公司、车间的各类活动。(二)宿舍装饰要求:可根据宿舍军事化标准装饰宿舍,但宿舍内装饰物、张贴物需内容健康向上,给人以美感。2. 哪些歌词唯美如诗?
01.东瓶西镜放,恨不能遗忘。
——许嵩《清明⾬上》
02.青梅味已散,⽵马今何在。
——慕寒/锁心玉《纳兰赋》
03.你的梦有过我,是大海的蓝色。
——Zkaaai 《蓝色灰色》
04.我温了一壶乡愁,将往事喝个够。
——周杰伦《一壶乡愁》
05.⼀⽚柳叶吹成雪,⾈中温柔海上⽉。
——河图《⼭河永慕》
06.玲珑骰⼦安红⾖,⼊⾻相思知不知。
——CRITTY《玲珑》
07.深夜忽梦少年只影寞,谁说少年不⼼伤?
——干戚羽《长魂祭歌》
08.站在别人的雨季,淋湿自己,空弹一出戏。
——刘珂矣《芙蓉雨》
09.⽩发渔樵,⽼⽉青⼭,平平淡淡,值得珍贵。
——许嵩《尘世美》
10.我吹过你吹过的晚风,感受你曾感受的心痛。
——艾辰 《错位时空 》
11.难不难,心静菩提现。苦不苦,放下皆尘烟。
——刘珂矣《如是》
12.我悲我喜,顾念卿卿;何所⾃居,何所⾃欺。
——纱朵《沉⾹屑》
13.如诗若画,半阙采桑半曲笳。意醉,塞上舞英飒。
——锁心玉《塞上咏雪花·忆容若》
14.缘定三⽣戏⽂不说假,怎料⼀⼣风雪魂逐浪花。
——河图《两⽣契》
15.你在尘世中辗转了千百年,却只让我看你最后⼀眼。
——云の泣/银临《锦鲤抄》
16.天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起隔江千万里。
——周杰伦《青花瓷》
17.⼀⾝功名不过三尺尘沙,只求明朝随⼼去,河⼭纵马。
——清莞《乱世情缘》
18.若注定你的名字篆刻在我魂魄,如何会三千痴缠三千错。
——阿淩《三千渡尘》
19.前尘往事⾥,纷纷扬扬的画⾯,终究敌不过时光的断弦。
——《浅染离愁》
20.倘若我心中的山水,你眼中都看到,我愿一步一莲花祈祷。
——刘珂矣《半壶纱》
21.怎知那浮生一片草,岁月催人老;风月花鸟,一笑尘缘了。
——刘珂矣《半壶纱》
22.红⾐胜⽕,以⾎为墨,祭你四空已成佛,问你为何不渡我。
——冰弦《落雪祭》
23.多少⼈曾爱慕你年轻的容颜,可知谁愿接受岁⽉⽆情地变迁。
――⽔⽊年华《⼀⽣有你》
24.⼀⽣⼀代⼀双⼈,争教两处销魂。相思相望不相亲,天为谁春?
——《纳兰》
25.⼭⼀程,酒半樽,相思淡黄昏。箫⼀声,度红尘,来世不相问。
——Tacke竹桑《问落花》
26.月光让思念安静,浪漫会至死不渝,我比你想象之中要更加深情。
—— 《慢热》
27.他说天下有敌,沽名何必。江湖夜⾬⼗年⼼,枕剑半酣醉看⽉明。
——《枕剑听⾬》
28.痴笑笔端绘旧处,旧处是你离别处。黄昏⿎,⼀川平芜,犹道不如初。
——《问落花》
29.倚潇湘迷梦笼⽉纱,孤海翦梅清光洒。世数匆匆姻缘算,徒留⼀⾝孤叶花。
——《悲风伴⽉亦孤独》
30.浪淘沙,⾎倾洒,何处凋零问落花。祭繁华,谁唱魂兮归来风中漫蒹葭。
——《浮世殇》
31.乘⼀叶扁⾈,⼊景随风,望江畔渔⽕,转⽵林深处,残碑⼩筑,僧侣始复诵。
——许嵩《南⼭忆》
32.抱拥着⽩雪,明知痴梦却往复着沉陷,怕忽然醒觉,⼀场堂皇的悲戏正上演。
——《檀雾封城》
33.醉卧新冢旁,⽆⼈来相访,⿁狐笑我太痴狂。隐约芦花荡,你的笛声在轻响。
——《忘川梦华》
34.⼀千年,寒霜染遍。已不见,当时少年。⽵露轻响,⼀曲拨断弦,却绕成茧。
——《陌前尘》
35.忘川边蒹葭,随风散落着⼊画。三途边,⼀曲遗韵榣⼭下,盛开了彼岸的花。
——《咫尺相思》
36.这⼀⽣都只为你,情愿为你画地为牢,我在牢⾥慢慢变⽼,还给你看我幸福的笑。
――⽻泉《这⼀⽣只为你》
37.朱颜遥知⽉,⽉为谁圆?只愿未见已擦肩。若得溯前因,因果轮现,只求今⽣未相见。
——《两相负》
38.朝饮⽩露,⼣眠苍霞,我隔川唱⼀宿天涯。长了守候,消了年华,⼀杯⽉光盈牵挂。
——《咫尺相思》
39.⽉⾊暖,流过谁家青⽯板。⾬未⼲断了⼜续,相思成⼀盏。不说重逢是缘,不⾔别离将难。
——《⾬碎江南》
40.⽣活中你不理解的事太多,但凡事都有它的因果。只有局中⼈冷暖⾃知。除了⾳乐,都是⼩事。
——许嵩《长路漫漫》
41.帘外芭蕉惹骤雨,门环惹铜绿,而我路过江南小镇惹了你 ,在泼墨山水画里 ,你从墨色深处被隐去 。
——周杰伦《青花瓷》
42.我寻你千百度,⽇出到迟暮。⼀瓢江湖我沉浮。我寻你千百度,⼜⼀岁荣枯。可你从不在灯⽕阑珊处。
——许嵩《千百度》
(网图,侵删致歉)3. 跳三步踩用什么歌曲好?
三步踩的歌好多的,《山谷里的思念》,《鸟儿对花儿说》,《今生相爱》,《呼伦牧歌》,《草原绿了》,《我们好好爱》,《梦回草原》,《美丽的草原我的家》,《哥哥妹妹》,《对面的小姐姐》都很适合广场跳,越是朗朗上口的歌,越是跳起来有感觉,边唱边中,心神都达到愉悦。跳舞为了舒展情怀,释放心中压力,所以越动感越快乐。
4. 是你曾经单曲循环播放过的?
音乐的魅力,在于人的精神与音乐的共鸣。
音乐是一门听觉的艺术,人们欣赏艺术,不是因为它的价值,而是因为欣赏它时能与它产生强烈的互动。
比如《琵琶行》里,白居易听到的不只是嘈嘈切切的音调和跌宕起伏的旋律,他更能听到演奏者的孤寂与落寞。发出“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”的感慨,孔子在齐国听到《韶》乐后,三月不知肉味,发出“不图为乐之至于斯也”的感慨。
所以当你高兴时,你会不由自主的哼一首节奏欢快的曲调,当你郁闷时,你会听忧伤的曲调,当你疲惫时,你会听舒缓的曲调。
在我的众多歌单里,其实循环播放过的音乐,不多也不少,我通过几个分类来进行分享。
一、幽思、减压、睡眠音乐
1、《探触寂静》
心本自静,何须外求
修行在心,不贪不嗔
---------
曲中有潺潺水流声,啾啾鸟鸣声,清脆的风铃声,悠远涤荡的颂钵敲击声。
多种声音的汇集,具有深度的催眠和疗愈的功效。
这首音乐目前在我的网易云音乐的播放次数为1503次。
几乎每每我需要减压、睡眠前,我这几年都会从这首音乐开始播放。
2、《舞随光动》
天籁之声,让烦乱的心在这里安静,让疲劳的你在这里休息。
大自然每一个音符是最原始,最纯洁的,倾听森林、大海与草原的天籁之音,回归大自然最初的宁静与美好。
3、《三个人的时光》
这首音乐来自轩辕剑,这首音乐会勾起我高中时期的记忆。
高中的时候,我有最要好的两个朋友,也是现在的好朋友。
我依稀记得,我们经常在中午一起偷偷跑出学校,去吃米粉(本地特色)。
那些午后的阳光,那些记忆,都让我非常怀念。
这也是喜欢这首曲子的原因之一。
那么这首音乐的本身,其实也非常悦耳。
第一次听到,其实是看钟汉良、李小冉主演的电视剧《来不及说我爱你》听到的。
配合剧情,响起这首插曲,很能引人入戏。
当然,每首音乐的创作背后都有它的本意和作者独有的情感。
我们作为听者,也有自己的感受和见解。
关键是,在不同心境下去聆听同一首音乐,也会有不一样的感受。
二、华语流行音乐
说老实话,其实我个人不太热衷于华语流行。
因为我对音乐的喜好,更偏向于旋律、编曲、节奏。
近两年,曾让我循环过的音乐,
1、梁博《日落大道》
这首音乐是梁博在美深造时候创作的音乐,
优美的编曲、所采用的的北爱尔兰风笛更是锦上添花,让整个编曲、词,很好的渲染了他所想表达的那种场景。也让我感受到,我心目中的日落大道。
2、梁博《出现又离开》
这首音乐是在《我是唱作人》中梁博的表演曲目,风格和《日落大道》有些相似,但是整体编曲上却是两种不同的意境。在我的印象中,一直很喜欢梁博的那种纯粹和执着。当初听到这首音乐,我确实被惊艳了一把。。。
3、周深、郭沁《大鱼》
这首歌知名度很高。我本人一直养鱼,所以对鱼有比较深厚的感情。
初次听到这首歌曲,被周深的海豚音震撼到了…
那段吟唱,和郭沁的配合,真的是把电影里的那种情感表达的淋漓尽致…
以上,是我比较喜欢的纯音、华语循环单曲分享及推荐,谢谢!
5. 仿照四季之美写一首诗?
四季之美》仿写
四季之美
—— 林砚笛
春天最美的是那一层层绿。一棵棵苍劲的大树拔地而起,茂盛的枝叶一簇堆在另一簇上面,不留一点儿缝隙。那翠绿的颜色,明亮地照耀着人们的眼睛。那绿缎子似的草地,那草叶上的晶莹的露珠,闪动着生机和活力,似乎要把它那强劲的生命力展示给我们看。
夏天最美的是那一抹抹红。夏天的太阳像一个风火轮,冲出天际,散发出它的光和热,给人类带来能量和希望。傍晚时分,火红的晚霞慢慢地释放出它那热情的火焰,像一匹巨大的红色丝绸,悬挂在天边。顿时,世界万物都黯然失色。
秋天最美的是那一片片黄。田野上、果园里、街道旁……到处都是金灿灿的。田里翻滚着金色的稻浪,远远望去,整个稻田像铺上了金色的地毯。果园里,黄澄澄的香蕉像老爷爷的躺椅。圆滚滚的桔子穿着黄色的衣服,像活泼爱美的小姑娘。道路两旁银杏树笔直地挺立着,金黄的叶子随风飘散,像飞舞的蝴蝶。
冬天最美的是那一缕缕白。雪花从天上纷纷扬扬地飘落下来,一棵棵光秃秃的大树,披了一身雪花。毛茸茸的枝头,洁白的流苏如画。大地银装素裹,分外妖娆。我不由地想起了谢太傅和他儿女们论雪的画面,“未若柳絮因风起”,真美。
四季之花
——蒋思语
春天最美是桃花。黎明的微光洒到那薄如轻纱的淡粉色花瓣上时,让我想到了宋朝汪藻的《春日》:桃花橘然出篇笑,似开未开最有情。桃花的清香被早晨的微风吹来,是那么清新,那么香甜。
夏天最美是荷花。正午的烈日普照大地时,蓝莹莹的池塘里,一朵朵粉红色的荷花绽蕾开,让我想到了宋朝杨万里的《晓出净慈寺送林子方》:接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。荷花的颜色在烈日的照耀下,显得格外鲜艳,格外明亮。
秋天最美是菊花。黄昏夕阳斜照西山时,家门口的几盆菊花,不惧严寒迎着飒飒秋风怒放,让我想起了宋朝郑思肖的《寒菊/画菊》:宁可枝头抱香死,何曾吹落北风中。
冬天最美是梅花。寒夜里,梅花寂寞地开放、孤孤单单。它花开在白花之首,却无人欣赏。走进院子,只闻见一阵清香扑鼻而来,那香气就像一个顽皮的孩子,从我的鼻子一直钻到肺里去, 跑进了我全身。这让我想到了宋朝陆游的目《卜算子,咏梅》:无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。
水域之美
——吴悠
浙江最美是钱塘。每当大潮来临时,人山人海,人头攒动,一浪接一浪的大潮宛若一条巨龙呼啸而来,一泻千里,急流而去。
江苏最美是秦淮。小河两岸实在繁华,自古以来,皆是如此。因此许多文人墨客在此洒下优美诗篇。“烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。”描写的就是秦淮河当年的景象。
广西最美是漓江。群山层层叠叠,连绵不息。远处看,朦朦胧胧好似仙境;近处看,有深有浅,色泽分明。水也清得可爱,树更碧得青翠。不愧为“百里漓江,百里画廊”。
福建最美是九曲。武夷之魂,在于九曲。九曲溪澄澈清莹,美不胜收。盈盈一水,折为九曲,吸引了大量的游客慕名而来。
6. 黛玉初次到王夫人的屋子里看到很多东西都是半旧的?
红楼梦第三回,黛玉母亡进贾府,通过黛玉的眼睛细微描写了贾府的豪华和贵族府邸的气度。黛玉参观舅妈王夫人的正房,却用了三个“半旧”词语,来看看原文的描述:
正房炕上横设一张炕桌,桌上磊着书籍茶具,靠东壁面西设着半旧的青缎靠背引枕,王夫人却坐在西边下首,亦是半旧的青缎靠背坐褥。见黛玉来了,便往东让。黛玉心中料定这是贾政之位,因见挨炕一溜三张椅子上,也搭着半旧的弹墨椅袱。
一段文字中三次“半旧”词语的重复使用,意义何在?
1.真实事物的描述,黛玉的轻松感,王夫人的节俭。
这应该是真实的陈设描写,并非杜撰。作者曹雪芹本就出生于江宁织造的贵族仕宦家庭,只有亲身经历过,才能描述得如此细致入微。
黛玉来荣国府之前,听她母亲说起外婆家与别家不同,看到三等仆人的吃穿用度已是不凡,所以“步步留心,时时在意”,惶恐拘谨的很。等到看到王夫人房间里的半新不旧的引枕坐褥等,一颗紧张的心终于放下来。
这些“半旧”的软装饰也代表着吃斋念佛的王夫人的节俭,佛系之人不追求表面的华丽,以及贾政低调的生活作风。
2.老贵族之家的“凡尔赛”(低调的富贵)
就正如暴发户颈上手上的粗项链大戒指一样,穷困潦倒间突然“一跃冲天”,不炫耀不显摆不足以表达那份登峰造极的狂喜。而老贵族之家的风格彻底沉淀下来,已经无需那些表象肤浅的东西。
像宁荣二府,从荣宁二公跟随皇上浴血奋战,立下赫赫战功,封官进爵敕造两府,早已到了四五代人,贵族之风深入骨髓,融入气质,好比一件事情就足以说明。
书中第二十四回,写到贾母派使宝玉代替她去看望生病的贾赦,贾母人未到场,宝玉只是传话过来,贾赦邢夫人立刻恭恭敬敬站起来听旨和回话请安。
虽然贾府逐渐败落,但贵族之家的家风根深蒂固,代代相传。
老贵族的繁华在那些“紫檀架子大理石插屏”、“赤金九龙青地大匾”、“万几宸翰之宝大紫檀雕螭案”,“青绿古铜鼎,待漏随朝墨龙大画”的雕龙画凤的建筑细节中,也在“半旧”的青缎靠背引枕坐褥、弹墨椅袱,和“半新不旧”的银红撒花大袄狐腋褂子、大红猩猩毡斗篷、玫瑰紫二色金银鼠比肩褂等服饰中。
看待老贵族的格调不着重新旧,而在于品质。“新”是浮的刺眼的有棱角的,“半旧”才贴心柔顺,使用年代越久远,繁华苍凉的底蕴越深厚。
就像俗话说的“满罐子不响半罐子晃荡”,口袋没几个钱的装的和大爷一样,真正有钱的却低调的很。有钱的吃白菜是养生,没钱的吃白菜是穷困。
虽然王夫人的正房有时会招待客人,半旧的装饰并不丢脸,豪门大户声名早已远播,不在意这些小小的瑕疵。
而贾府的金银珠宝深藏,在贾母的阁楼上和需要梯子攀爬的开顶柜里,软烟罗、蝉翼纱、手指粗的人参都放坏发霉了。
贾元春的省亲更是将贾府的奢靡送到了顶峰,连在皇宫荣华富贵尝尽的贵妃都禁不住叹息:“倘明岁天恩仍许归省,万不可如此奢华靡费了。”
3.“半旧”又代表着安于现状得过且过,不思进取。
这半旧的引枕虽然安在王夫人的房里,但不仅仅代表王夫人的“死水一潭”打发日子,更彰显整个贾府的不思作为靠在先祖业绩上混吃混喝,坐吃山空。
因为上面已经说了,文中的“半旧”也包括宝玉半新不旧的狐腋褂,宝钗半旧的金银鼠比肩褂,和王熙凤半旧的大红猩猩毡毛蓬等。
王夫人由婚前“爽快的二小姐”,在沉闷束缚的贾府沦为敲着木鱼闭眼诵经的“木头人”,没有生机的贾家只在元春省亲事件的嘈杂刺激中鸡血了一阵,又很快沉沦下去,并且因为经济的大支出面临崩盘。到后来办完贾母的八十寿辰,困窘到回礼的钱都没有。贾琏说动鸳鸯偷挪贾母的私房物件典当,才马马虎虎度过难关。
“半旧”的衣物可以断舍离,或者束之高阁,有进取心自信的人时时吐陈纳新,不会搂着“半新不旧”颓废低迷。
贾府丧失了发扬先祖功绩的精神和动力,女人们一地鸡毛,在狭隘的是是非非里纠缠,男人们沉迷寻花问柳作奸犯科,不作为不崛起,贾府眼睁睁由大厦崩塌成废墟。
7. 海顿第43号降A大调奏鸣曲第一乐章踏板怎么踩?
浅析拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲第一乐章的演奏处理
回望俄罗斯19世纪末至20世纪初的音乐史,眼前总会闪现出一个又一个大师的身影,尽管他们为多彩多姿的音乐世界所作的不可磨灭的贡献,凭借的是各自的方式、独特的才华,但是擅长写作悠长宽广而又每每充满无言忧伤的旋律,则是他们的共同点。拉赫玛尼诺夫就是这“美与忧伤”的风格的最后一位代表。本文通过将拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲一乐章》来进行演奏处理上的分析,从而窥探出对后世的深远影响。
一、拉赫玛尼诺夫生平
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫(1873-1943),俄国作曲家、钢琴家。1873年4月1日,出生于谢苗诺沃的一个音乐世家,他最早的钢琴教育就来自母亲。1882年拉氏举家迁往圣彼得堡,入学圣彼的堡音乐学院学习钢琴。1885年,拉赫玛尼诺夫在表兄的介绍下,进入莫斯科音乐学院,先后师从多位大师学习钢琴演奏和作曲技术理论,并接受到极严格的训练,从此打下了坚实的基础。作为茨维列夫的弟子,拉赫玛尼诺夫有了开阔眼界的机会,先后结识了鲁宾斯坦、塔涅耶夫、柴科夫斯基等著名音乐家,并对他后世的创作产生了影响。从音乐学院毕业后,拉赫玛尼诺夫已经跻身俄罗斯一流青年作曲家之列。1917年,拉赫玛尼诺夫获邀到瑞典演出,他乘此良机举家离开俄国,最终于1918年移居美国并开始其钢琴演奏生涯。1943年3月28日,拉氏在家中去世。
二、《第二钢琴协奏曲》
的创作背景 《第二钢琴协奏曲》于1901年10月14日在莫斯科的音乐会中首演,并由拉赫玛尼诺夫亲自担任钢琴独奏。这部作品自诞生一个世纪以来,在全球广为流传,成为音乐会上演奏最多的钢琴协奏曲之一。这部作品创作的前夕,拉赫玛尼诺夫《第一交响曲》的首演招来劣评如潮,令他受到很大打击,直至得到心理治疗才重拾自信。1900年,拉赫玛尼诺夫完成他的《第二钢琴协奏曲》,并以此献给让他康复的这位心理医生以感谢疗救之恩。他的这一部《第二钢琴协奏曲》无疑成为了20世纪第一部杰出的钢琴协奏曲。整部作品分为三乐章,并且摆脱了传统的拥有双呈示部和华彩段的古典协奏曲的结构范式,形成了一种类将钢琴与乐队融合的非常完美的类似“乐队协奏曲”的“感觉”。本文试从协奏曲艺术整体中的钢琴演奏角度,对《第二钢琴协奏曲第一乐章》的钢琴演奏进行分析。
三、《第二钢琴协奏曲第一乐章》的演奏处理
第1小节一开始由钢琴极其轻的走出第一个和弦,像从远处传来的低沉的“俄罗斯大钟”的敲击声。这群沉闷的音响浑厚有力,并且一步一步地由远及近,音响从pp开始一点一点地渐强。作者在这8个和弦中运用了半音和声的手法淡化了调性,但是却将整个音乐的色彩铺上了浓墨重彩的一笔,并且在最后一个降Ⅱ和弦处做了双8度演奏和rit.的处理,使得整个音响的张力达到了顶点。在处理这里的时候,第8小节处力量要完全放去,每一个重音都要将其弹到底,并且一定要做出rit.,并且在第9小节的开始处一定要热情、热烈地演奏。在演奏这一段的时候,每个音都要弹得很实在,因为这里音乐形象开始鲜明起来,基本速度也已经确定,要起着引导主题的作用,并且这里没有乐队的衬托,所以每个低音声部的根音一定要沉下去,音色要宏亮且铿锵有力,在小指的力量和准确性上,一定要在这里体现出来
主部主题在第11小节出现,在这个时候在歌唱性的旋律下节奏便是关键,钢琴声部一定要坚定,不允许有分毫的散失,否则整个音乐就会出现“垮塌”。而主部主题那种从容不迫的精神就不能很好的表现。而且弦乐队的低音乐器运用的并不多,所以钢琴声部每小节开始的重音一定要突出,演奏出那种刚毅且不可战胜的力量。在第18小节的末尾处要做到整个力量的收束,以便在19小节处突出第二次主部主题,并且第二次的主题动机一定要在整体上比第一次强,做到梯级力度上升的趋势。第26小节处,音乐一定要收起来,整个主题动机的发展开始出现,所以在26小节的末尾要收束起来,并在27小节处进行渐强的处理,最关键的就是在27小节开始时候两个sol一定要能听到,否则整个音乐的连接会出现“空洞”。在35小节处ff的性质一定要清楚,并不是一个强出,而是在前一小节做出一个渐强以后马上在原有的基础上进行一个梯级渐强的出现。所以一定要做到整体的力度上升,并且在随后的几个小节处的“最高点”也一定要“闪”出来,而“最低点”要“垮”下去。音色的处理上更是要透出来、亮出来。在59小节处的第二个和弦以及61小节的第一个和弦要做渐强的处理,并且61小节的和弦要达到最高点,但不是最强的最,也就是音色上的最亮的点。在这里还要做渐弱的处理,以便更好地引出连接部。
连接部在63小节处出现,在这里一定要为副部主题做充分的准备。音乐的表现全部都在钢琴声部,乐谱要求是pp,但是音乐的流动上要快起来,气氛要很活跃,而不是轻到底的处理。演奏时要注意颗粒性,并且指关节一定要有力,否则音色将会相当糟糕。左手的句子要做到有呼吸感,否则整体音乐的律动平衡感将会失去,且踏板要干脆,不能有多余的滞怠。
副部主题在E大调上出现,这里充满丰富的变化音和半音的进行。钢琴声部在第83小节处开始进入,演奏时一定要保持完整的乐句“唱”出来,不要太过于随意化,会导致乐句不破坏。还这里音乐要注意柔和,内声部要注意平衡,尤其是第86小节的半音变化,虽然在这里要做渐强,但是不要破坏乐句的整体进行。左手声部的演奏时要灵活,做到衬托有致,音量要控制,要轻一些。在93小节的副部主题变化反复时,由于加有8度,所以演奏时要向上推一些,比第一次要更为激烈。109小节处速度要稍快,左手演奏的6连音需要准确,手腕要柔韧富有弹性,且声音要干净。113小节,8度旋律中间的分解音要从容表现,有首旋律要突出,左手的要与之相平衡,平且在踏板的处理上不能太浑浊。121小节处,左手的第一个重音要突出,和声的处理上大臂的力量要送到指尖,并且要沉下去,要做到保持的感觉。133小节的音乐处理上要平稳、甜蜜。每小节的重音要突出,小指要抓住,其他手指在演奏的时候要做到放松,并在后期要有层次的渐快,且要注意低音的演奏上不要过于“下重手”。踏板的要求上要极为小心,两小节一换,要适中。141小节处要开始稍微更快一些(Un poco piu mosso),这里速度和旋律的波动很大,注意音一定要连起来,这里节奏的概念是垂直的,节奏的概念是平衡的,所以在演奏的时候一定要谨慎。在这里踏板的变化一定要快,才不会使之浑浊。在结束部最后千万不要做rit.,因为在乐队部分的速度记号是一个dim.,所以从整个音乐处理的角度来看,在这里做一个rit.是没有任何意义的,反而会出现整个作品的混乱。
展开部的主题在161小节乐队中出现,非常低沉。钢琴声部在177小节出现,在这里开始的时候一定要快,要紧接前一小节。展开部主题前两个音在176小节结束的大提琴声部出现,所以177小节钢琴声部一定要快速跟上,否则会造成整个主题的分离。演奏上两个声部一定要对整齐,并且力度要整体往前推进,力度的整体波动,以及sf的处理,这样才能诠释展开部存在的意义。展开部的动机分裂在193小节出现,并用了一个sf来引导,并且分裂动机开始是有两个音组成,前面一个要强,后面一个要弱,所以演奏的难度很大,要注意手腕的放松,并注意弱音的处理上不要拖沓,弱也要弱的有力。从201小节开始动机分裂成为由3个8度构成的三连音,演奏难度又一次增大。三连音的第一个音要“闪”出来,然后力度依次递减,但是演奏上往往最后一个音却没有了,这是要注意的,而且三个音的“落差”不要太大,否则整体的梯级力度处理上会出现很大的障碍。
整个音乐的再现部出现在245小节,主部主题出现在乐队声部,钢琴声部则是用进行曲风格形成鲜明的对比,所以要用ff,使钢琴发挥出能与乐队相抗衡的效果。这里全部是运用的和弦,所以首先要固定坐姿,充分将力量从腰送到大臂,从大臂送到手指,用手指将所有的力量一个不留的“灌”进去,而且要记住音色不能太“死”。261小节,音乐慢慢走向平静,这里还是和呈示部的处理一样,突出右手声部是重点,并且体会不同和声色彩与情绪间的关系,音乐不要太白。由于速度的关系,踏板要每小节一换。290小节是连接副部主题的关键,要逐渐柔和、减慢第处理。做好左右手的协调、同步,注意重要旋律音的保持,这里rit.的处理不要慌,做较缓的处理才能更好地接上副部主题。在踏板上最好每小节换两次。319小节处是拉赫玛尼洛夫式的抒情,在这里保持音是一个关键,中声部要注意平稳。力度的演绎在这里也是一个关键,梯级力度的爬升不要过快,这里有很多缓冲带,最低点在337小节出现,这里要将rit.做得更加纯粹。接下来的延伸更是要控制得平稳,以及内声部音色的圆润。353小节是整个作品的尾声,整个音乐的节奏立即变得急促起来,音乐的动机由4小节、2小节、1小节递减下来,逐步推动音乐紧张地向前发展。开始的时候要稳住,手指要干净,接下来节奏开始变短,触键要果断。361小节开始要把握好力度的层次,节奏不能飘忽不定,要稳扎稳打。369小节开始将全身的力气灌入琴键,准确、有力、扎实,一步一步地推上去。尤其是倒数第四个和弦sff的处理上,尤其要果断,并干脆利落地结束。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们删除!联系邮箱:ynstorm@foxmail.com 谢谢支持!
1. 睡在我上铺的兄弟简谱,企业的宿舍文化怎么写?
宿舍文化建设一、宿舍文化建设的指导思想以员工宿舍为主要空间,以住宿员工为主体,以环境建设和喜之郎宿舍文化建设为主要内容,以宿舍各类活动为主要载体,以完善人格、培养能力、促进发展为主要目标,逐步形成“温馨、和谐、简谱、勤奋”的喜之郎宿舍文化特色。
二、宿舍内文化建设可分为卫生内务、宿舍文化氛围等方面。按照“洁、整、美、雅”的内涵要求进行建设。洁――就是清洁卫生。要求宿舍地面、墙面、门窗、灯管等等都干干净净。整――就是整整齐齐。要求桌面、铺上、床下、橱柜,所有物品整齐有序。美――就是美观大方。要求布局布置美观,体现艺术性,给人以美感。雅――就是健康高雅。要求装饰物、张贴画等,内容健康向上,文化品位高雅。1、卫生、内务建设要求:(1)室内地面干净,无污物、痰迹、积水等;(2)桌椅整洁,桌面物品摆放整齐;(3)门窗明亮,室内物品、窗纱等表面无灰尘、蛛网,室内空气清新、无异味;(4)宿舍垃圾及时清理,卫生工具摆放整齐;(5)床上被子叠成方块状,被子和枕头分别摆放在床的两头,被子的双叠口向外,床单要盖住褥席,不得下垂。床安放在规定的位置,不得乱动;(6)物品摆放整齐美观,衣物、行李包整齐摆放于指定床位,不得乱堆、乱放、乱挂;(7)床下鞋子摆放整齐,按军事化要求摆放;(8)宿舍内洗漱用具等个人卫生用品要一律按规定摆放于指定位置;(9)宿舍内不准乱订钉子、拉铁丝等,衣柜上无杂物;(10)贵重物品放于衣柜内并上锁,但不允许放有腐蚀性的物品,如:洗衣粉、沐浴露、洗发水等物品;2、宿舍文化氛围建设要求(一)宿舍精神风貌:(1)宿舍内成员团结友爱,互相帮助;(2)宿舍内成员工作业绩突出、积极进取;(3)宿舍内成员言谈文明,仪表大方,礼貌对待来访的同事、公司领导和其它人员;(4)宿舍内成员能积极参加公司、车间的各类活动。(二)宿舍装饰要求:可根据宿舍军事化标准装饰宿舍,但宿舍内装饰物、张贴物需内容健康向上,给人以美感。2. 哪些歌词唯美如诗?
01.东瓶西镜放,恨不能遗忘。
——许嵩《清明⾬上》
02.青梅味已散,⽵马今何在。
——慕寒/锁心玉《纳兰赋》
03.你的梦有过我,是大海的蓝色。
——Zkaaai 《蓝色灰色》
04.我温了一壶乡愁,将往事喝个够。
——周杰伦《一壶乡愁》
05.⼀⽚柳叶吹成雪,⾈中温柔海上⽉。
——河图《⼭河永慕》
06.玲珑骰⼦安红⾖,⼊⾻相思知不知。
——CRITTY《玲珑》
07.深夜忽梦少年只影寞,谁说少年不⼼伤?
——干戚羽《长魂祭歌》
08.站在别人的雨季,淋湿自己,空弹一出戏。
——刘珂矣《芙蓉雨》
09.⽩发渔樵,⽼⽉青⼭,平平淡淡,值得珍贵。
——许嵩《尘世美》
10.我吹过你吹过的晚风,感受你曾感受的心痛。
——艾辰 《错位时空 》
11.难不难,心静菩提现。苦不苦,放下皆尘烟。
——刘珂矣《如是》
12.我悲我喜,顾念卿卿;何所⾃居,何所⾃欺。
——纱朵《沉⾹屑》
13.如诗若画,半阙采桑半曲笳。意醉,塞上舞英飒。
——锁心玉《塞上咏雪花·忆容若》
14.缘定三⽣戏⽂不说假,怎料⼀⼣风雪魂逐浪花。
——河图《两⽣契》
15.你在尘世中辗转了千百年,却只让我看你最后⼀眼。
——云の泣/银临《锦鲤抄》
16.天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起隔江千万里。
——周杰伦《青花瓷》
17.⼀⾝功名不过三尺尘沙,只求明朝随⼼去,河⼭纵马。
——清莞《乱世情缘》
18.若注定你的名字篆刻在我魂魄,如何会三千痴缠三千错。
——阿淩《三千渡尘》
19.前尘往事⾥,纷纷扬扬的画⾯,终究敌不过时光的断弦。
——《浅染离愁》
20.倘若我心中的山水,你眼中都看到,我愿一步一莲花祈祷。
——刘珂矣《半壶纱》
21.怎知那浮生一片草,岁月催人老;风月花鸟,一笑尘缘了。
——刘珂矣《半壶纱》
22.红⾐胜⽕,以⾎为墨,祭你四空已成佛,问你为何不渡我。
——冰弦《落雪祭》
23.多少⼈曾爱慕你年轻的容颜,可知谁愿接受岁⽉⽆情地变迁。
――⽔⽊年华《⼀⽣有你》
24.⼀⽣⼀代⼀双⼈,争教两处销魂。相思相望不相亲,天为谁春?
——《纳兰》
25.⼭⼀程,酒半樽,相思淡黄昏。箫⼀声,度红尘,来世不相问。
——Tacke竹桑《问落花》
26.月光让思念安静,浪漫会至死不渝,我比你想象之中要更加深情。
—— 《慢热》
27.他说天下有敌,沽名何必。江湖夜⾬⼗年⼼,枕剑半酣醉看⽉明。
——《枕剑听⾬》
28.痴笑笔端绘旧处,旧处是你离别处。黄昏⿎,⼀川平芜,犹道不如初。
——《问落花》
29.倚潇湘迷梦笼⽉纱,孤海翦梅清光洒。世数匆匆姻缘算,徒留⼀⾝孤叶花。
——《悲风伴⽉亦孤独》
30.浪淘沙,⾎倾洒,何处凋零问落花。祭繁华,谁唱魂兮归来风中漫蒹葭。
——《浮世殇》
31.乘⼀叶扁⾈,⼊景随风,望江畔渔⽕,转⽵林深处,残碑⼩筑,僧侣始复诵。
——许嵩《南⼭忆》
32.抱拥着⽩雪,明知痴梦却往复着沉陷,怕忽然醒觉,⼀场堂皇的悲戏正上演。
——《檀雾封城》
33.醉卧新冢旁,⽆⼈来相访,⿁狐笑我太痴狂。隐约芦花荡,你的笛声在轻响。
——《忘川梦华》
34.⼀千年,寒霜染遍。已不见,当时少年。⽵露轻响,⼀曲拨断弦,却绕成茧。
——《陌前尘》
35.忘川边蒹葭,随风散落着⼊画。三途边,⼀曲遗韵榣⼭下,盛开了彼岸的花。
——《咫尺相思》
36.这⼀⽣都只为你,情愿为你画地为牢,我在牢⾥慢慢变⽼,还给你看我幸福的笑。
――⽻泉《这⼀⽣只为你》
37.朱颜遥知⽉,⽉为谁圆?只愿未见已擦肩。若得溯前因,因果轮现,只求今⽣未相见。
——《两相负》
38.朝饮⽩露,⼣眠苍霞,我隔川唱⼀宿天涯。长了守候,消了年华,⼀杯⽉光盈牵挂。
——《咫尺相思》
39.⽉⾊暖,流过谁家青⽯板。⾬未⼲断了⼜续,相思成⼀盏。不说重逢是缘,不⾔别离将难。
——《⾬碎江南》
40.⽣活中你不理解的事太多,但凡事都有它的因果。只有局中⼈冷暖⾃知。除了⾳乐,都是⼩事。
——许嵩《长路漫漫》
41.帘外芭蕉惹骤雨,门环惹铜绿,而我路过江南小镇惹了你 ,在泼墨山水画里 ,你从墨色深处被隐去 。
——周杰伦《青花瓷》
42.我寻你千百度,⽇出到迟暮。⼀瓢江湖我沉浮。我寻你千百度,⼜⼀岁荣枯。可你从不在灯⽕阑珊处。
——许嵩《千百度》
(网图,侵删致歉)3. 跳三步踩用什么歌曲好?
三步踩的歌好多的,《山谷里的思念》,《鸟儿对花儿说》,《今生相爱》,《呼伦牧歌》,《草原绿了》,《我们好好爱》,《梦回草原》,《美丽的草原我的家》,《哥哥妹妹》,《对面的小姐姐》都很适合广场跳,越是朗朗上口的歌,越是跳起来有感觉,边唱边中,心神都达到愉悦。跳舞为了舒展情怀,释放心中压力,所以越动感越快乐。
4. 是你曾经单曲循环播放过的?
音乐的魅力,在于人的精神与音乐的共鸣。
音乐是一门听觉的艺术,人们欣赏艺术,不是因为它的价值,而是因为欣赏它时能与它产生强烈的互动。
比如《琵琶行》里,白居易听到的不只是嘈嘈切切的音调和跌宕起伏的旋律,他更能听到演奏者的孤寂与落寞。发出“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”的感慨,孔子在齐国听到《韶》乐后,三月不知肉味,发出“不图为乐之至于斯也”的感慨。
所以当你高兴时,你会不由自主的哼一首节奏欢快的曲调,当你郁闷时,你会听忧伤的曲调,当你疲惫时,你会听舒缓的曲调。
在我的众多歌单里,其实循环播放过的音乐,不多也不少,我通过几个分类来进行分享。
一、幽思、减压、睡眠音乐
1、《探触寂静》
心本自静,何须外求
修行在心,不贪不嗔
---------
曲中有潺潺水流声,啾啾鸟鸣声,清脆的风铃声,悠远涤荡的颂钵敲击声。
多种声音的汇集,具有深度的催眠和疗愈的功效。
这首音乐目前在我的网易云音乐的播放次数为1503次。
几乎每每我需要减压、睡眠前,我这几年都会从这首音乐开始播放。
2、《舞随光动》
天籁之声,让烦乱的心在这里安静,让疲劳的你在这里休息。
大自然每一个音符是最原始,最纯洁的,倾听森林、大海与草原的天籁之音,回归大自然最初的宁静与美好。
3、《三个人的时光》
这首音乐来自轩辕剑,这首音乐会勾起我高中时期的记忆。
高中的时候,我有最要好的两个朋友,也是现在的好朋友。
我依稀记得,我们经常在中午一起偷偷跑出学校,去吃米粉(本地特色)。
那些午后的阳光,那些记忆,都让我非常怀念。
这也是喜欢这首曲子的原因之一。
那么这首音乐的本身,其实也非常悦耳。
第一次听到,其实是看钟汉良、李小冉主演的电视剧《来不及说我爱你》听到的。
配合剧情,响起这首插曲,很能引人入戏。
当然,每首音乐的创作背后都有它的本意和作者独有的情感。
我们作为听者,也有自己的感受和见解。
关键是,在不同心境下去聆听同一首音乐,也会有不一样的感受。
二、华语流行音乐
说老实话,其实我个人不太热衷于华语流行。
因为我对音乐的喜好,更偏向于旋律、编曲、节奏。
近两年,曾让我循环过的音乐,
1、梁博《日落大道》
这首音乐是梁博在美深造时候创作的音乐,
优美的编曲、所采用的的北爱尔兰风笛更是锦上添花,让整个编曲、词,很好的渲染了他所想表达的那种场景。也让我感受到,我心目中的日落大道。
2、梁博《出现又离开》
这首音乐是在《我是唱作人》中梁博的表演曲目,风格和《日落大道》有些相似,但是整体编曲上却是两种不同的意境。在我的印象中,一直很喜欢梁博的那种纯粹和执着。当初听到这首音乐,我确实被惊艳了一把。。。
3、周深、郭沁《大鱼》
这首歌知名度很高。我本人一直养鱼,所以对鱼有比较深厚的感情。
初次听到这首歌曲,被周深的海豚音震撼到了…
那段吟唱,和郭沁的配合,真的是把电影里的那种情感表达的淋漓尽致…
以上,是我比较喜欢的纯音、华语循环单曲分享及推荐,谢谢!
5. 仿照四季之美写一首诗?
四季之美》仿写
四季之美
—— 林砚笛
春天最美的是那一层层绿。一棵棵苍劲的大树拔地而起,茂盛的枝叶一簇堆在另一簇上面,不留一点儿缝隙。那翠绿的颜色,明亮地照耀着人们的眼睛。那绿缎子似的草地,那草叶上的晶莹的露珠,闪动着生机和活力,似乎要把它那强劲的生命力展示给我们看。
夏天最美的是那一抹抹红。夏天的太阳像一个风火轮,冲出天际,散发出它的光和热,给人类带来能量和希望。傍晚时分,火红的晚霞慢慢地释放出它那热情的火焰,像一匹巨大的红色丝绸,悬挂在天边。顿时,世界万物都黯然失色。
秋天最美的是那一片片黄。田野上、果园里、街道旁……到处都是金灿灿的。田里翻滚着金色的稻浪,远远望去,整个稻田像铺上了金色的地毯。果园里,黄澄澄的香蕉像老爷爷的躺椅。圆滚滚的桔子穿着黄色的衣服,像活泼爱美的小姑娘。道路两旁银杏树笔直地挺立着,金黄的叶子随风飘散,像飞舞的蝴蝶。
冬天最美的是那一缕缕白。雪花从天上纷纷扬扬地飘落下来,一棵棵光秃秃的大树,披了一身雪花。毛茸茸的枝头,洁白的流苏如画。大地银装素裹,分外妖娆。我不由地想起了谢太傅和他儿女们论雪的画面,“未若柳絮因风起”,真美。
四季之花
——蒋思语
春天最美是桃花。黎明的微光洒到那薄如轻纱的淡粉色花瓣上时,让我想到了宋朝汪藻的《春日》:桃花橘然出篇笑,似开未开最有情。桃花的清香被早晨的微风吹来,是那么清新,那么香甜。
夏天最美是荷花。正午的烈日普照大地时,蓝莹莹的池塘里,一朵朵粉红色的荷花绽蕾开,让我想到了宋朝杨万里的《晓出净慈寺送林子方》:接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。荷花的颜色在烈日的照耀下,显得格外鲜艳,格外明亮。
秋天最美是菊花。黄昏夕阳斜照西山时,家门口的几盆菊花,不惧严寒迎着飒飒秋风怒放,让我想起了宋朝郑思肖的《寒菊/画菊》:宁可枝头抱香死,何曾吹落北风中。
冬天最美是梅花。寒夜里,梅花寂寞地开放、孤孤单单。它花开在白花之首,却无人欣赏。走进院子,只闻见一阵清香扑鼻而来,那香气就像一个顽皮的孩子,从我的鼻子一直钻到肺里去, 跑进了我全身。这让我想到了宋朝陆游的目《卜算子,咏梅》:无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。
水域之美
——吴悠
浙江最美是钱塘。每当大潮来临时,人山人海,人头攒动,一浪接一浪的大潮宛若一条巨龙呼啸而来,一泻千里,急流而去。
江苏最美是秦淮。小河两岸实在繁华,自古以来,皆是如此。因此许多文人墨客在此洒下优美诗篇。“烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。”描写的就是秦淮河当年的景象。
广西最美是漓江。群山层层叠叠,连绵不息。远处看,朦朦胧胧好似仙境;近处看,有深有浅,色泽分明。水也清得可爱,树更碧得青翠。不愧为“百里漓江,百里画廊”。
福建最美是九曲。武夷之魂,在于九曲。九曲溪澄澈清莹,美不胜收。盈盈一水,折为九曲,吸引了大量的游客慕名而来。
6. 黛玉初次到王夫人的屋子里看到很多东西都是半旧的?
红楼梦第三回,黛玉母亡进贾府,通过黛玉的眼睛细微描写了贾府的豪华和贵族府邸的气度。黛玉参观舅妈王夫人的正房,却用了三个“半旧”词语,来看看原文的描述:
正房炕上横设一张炕桌,桌上磊着书籍茶具,靠东壁面西设着半旧的青缎靠背引枕,王夫人却坐在西边下首,亦是半旧的青缎靠背坐褥。见黛玉来了,便往东让。黛玉心中料定这是贾政之位,因见挨炕一溜三张椅子上,也搭着半旧的弹墨椅袱。
一段文字中三次“半旧”词语的重复使用,意义何在?
1.真实事物的描述,黛玉的轻松感,王夫人的节俭。
这应该是真实的陈设描写,并非杜撰。作者曹雪芹本就出生于江宁织造的贵族仕宦家庭,只有亲身经历过,才能描述得如此细致入微。
黛玉来荣国府之前,听她母亲说起外婆家与别家不同,看到三等仆人的吃穿用度已是不凡,所以“步步留心,时时在意”,惶恐拘谨的很。等到看到王夫人房间里的半新不旧的引枕坐褥等,一颗紧张的心终于放下来。
这些“半旧”的软装饰也代表着吃斋念佛的王夫人的节俭,佛系之人不追求表面的华丽,以及贾政低调的生活作风。
2.老贵族之家的“凡尔赛”(低调的富贵)
就正如暴发户颈上手上的粗项链大戒指一样,穷困潦倒间突然“一跃冲天”,不炫耀不显摆不足以表达那份登峰造极的狂喜。而老贵族之家的风格彻底沉淀下来,已经无需那些表象肤浅的东西。
像宁荣二府,从荣宁二公跟随皇上浴血奋战,立下赫赫战功,封官进爵敕造两府,早已到了四五代人,贵族之风深入骨髓,融入气质,好比一件事情就足以说明。
书中第二十四回,写到贾母派使宝玉代替她去看望生病的贾赦,贾母人未到场,宝玉只是传话过来,贾赦邢夫人立刻恭恭敬敬站起来听旨和回话请安。
虽然贾府逐渐败落,但贵族之家的家风根深蒂固,代代相传。
老贵族的繁华在那些“紫檀架子大理石插屏”、“赤金九龙青地大匾”、“万几宸翰之宝大紫檀雕螭案”,“青绿古铜鼎,待漏随朝墨龙大画”的雕龙画凤的建筑细节中,也在“半旧”的青缎靠背引枕坐褥、弹墨椅袱,和“半新不旧”的银红撒花大袄狐腋褂子、大红猩猩毡斗篷、玫瑰紫二色金银鼠比肩褂等服饰中。
看待老贵族的格调不着重新旧,而在于品质。“新”是浮的刺眼的有棱角的,“半旧”才贴心柔顺,使用年代越久远,繁华苍凉的底蕴越深厚。
就像俗话说的“满罐子不响半罐子晃荡”,口袋没几个钱的装的和大爷一样,真正有钱的却低调的很。有钱的吃白菜是养生,没钱的吃白菜是穷困。
虽然王夫人的正房有时会招待客人,半旧的装饰并不丢脸,豪门大户声名早已远播,不在意这些小小的瑕疵。
而贾府的金银珠宝深藏,在贾母的阁楼上和需要梯子攀爬的开顶柜里,软烟罗、蝉翼纱、手指粗的人参都放坏发霉了。
贾元春的省亲更是将贾府的奢靡送到了顶峰,连在皇宫荣华富贵尝尽的贵妃都禁不住叹息:“倘明岁天恩仍许归省,万不可如此奢华靡费了。”
3.“半旧”又代表着安于现状得过且过,不思进取。
这半旧的引枕虽然安在王夫人的房里,但不仅仅代表王夫人的“死水一潭”打发日子,更彰显整个贾府的不思作为靠在先祖业绩上混吃混喝,坐吃山空。
因为上面已经说了,文中的“半旧”也包括宝玉半新不旧的狐腋褂,宝钗半旧的金银鼠比肩褂,和王熙凤半旧的大红猩猩毡毛蓬等。
王夫人由婚前“爽快的二小姐”,在沉闷束缚的贾府沦为敲着木鱼闭眼诵经的“木头人”,没有生机的贾家只在元春省亲事件的嘈杂刺激中鸡血了一阵,又很快沉沦下去,并且因为经济的大支出面临崩盘。到后来办完贾母的八十寿辰,困窘到回礼的钱都没有。贾琏说动鸳鸯偷挪贾母的私房物件典当,才马马虎虎度过难关。
“半旧”的衣物可以断舍离,或者束之高阁,有进取心自信的人时时吐陈纳新,不会搂着“半新不旧”颓废低迷。
贾府丧失了发扬先祖功绩的精神和动力,女人们一地鸡毛,在狭隘的是是非非里纠缠,男人们沉迷寻花问柳作奸犯科,不作为不崛起,贾府眼睁睁由大厦崩塌成废墟。
7. 海顿第43号降A大调奏鸣曲第一乐章踏板怎么踩?
浅析拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲第一乐章的演奏处理
回望俄罗斯19世纪末至20世纪初的音乐史,眼前总会闪现出一个又一个大师的身影,尽管他们为多彩多姿的音乐世界所作的不可磨灭的贡献,凭借的是各自的方式、独特的才华,但是擅长写作悠长宽广而又每每充满无言忧伤的旋律,则是他们的共同点。拉赫玛尼诺夫就是这“美与忧伤”的风格的最后一位代表。本文通过将拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲一乐章》来进行演奏处理上的分析,从而窥探出对后世的深远影响。
一、拉赫玛尼诺夫生平
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫(1873-1943),俄国作曲家、钢琴家。1873年4月1日,出生于谢苗诺沃的一个音乐世家,他最早的钢琴教育就来自母亲。1882年拉氏举家迁往圣彼得堡,入学圣彼的堡音乐学院学习钢琴。1885年,拉赫玛尼诺夫在表兄的介绍下,进入莫斯科音乐学院,先后师从多位大师学习钢琴演奏和作曲技术理论,并接受到极严格的训练,从此打下了坚实的基础。作为茨维列夫的弟子,拉赫玛尼诺夫有了开阔眼界的机会,先后结识了鲁宾斯坦、塔涅耶夫、柴科夫斯基等著名音乐家,并对他后世的创作产生了影响。从音乐学院毕业后,拉赫玛尼诺夫已经跻身俄罗斯一流青年作曲家之列。1917年,拉赫玛尼诺夫获邀到瑞典演出,他乘此良机举家离开俄国,最终于1918年移居美国并开始其钢琴演奏生涯。1943年3月28日,拉氏在家中去世。
二、《第二钢琴协奏曲》
的创作背景 《第二钢琴协奏曲》于1901年10月14日在莫斯科的音乐会中首演,并由拉赫玛尼诺夫亲自担任钢琴独奏。这部作品自诞生一个世纪以来,在全球广为流传,成为音乐会上演奏最多的钢琴协奏曲之一。这部作品创作的前夕,拉赫玛尼诺夫《第一交响曲》的首演招来劣评如潮,令他受到很大打击,直至得到心理治疗才重拾自信。1900年,拉赫玛尼诺夫完成他的《第二钢琴协奏曲》,并以此献给让他康复的这位心理医生以感谢疗救之恩。他的这一部《第二钢琴协奏曲》无疑成为了20世纪第一部杰出的钢琴协奏曲。整部作品分为三乐章,并且摆脱了传统的拥有双呈示部和华彩段的古典协奏曲的结构范式,形成了一种类将钢琴与乐队融合的非常完美的类似“乐队协奏曲”的“感觉”。本文试从协奏曲艺术整体中的钢琴演奏角度,对《第二钢琴协奏曲第一乐章》的钢琴演奏进行分析。
三、《第二钢琴协奏曲第一乐章》的演奏处理
第1小节一开始由钢琴极其轻的走出第一个和弦,像从远处传来的低沉的“俄罗斯大钟”的敲击声。这群沉闷的音响浑厚有力,并且一步一步地由远及近,音响从pp开始一点一点地渐强。作者在这8个和弦中运用了半音和声的手法淡化了调性,但是却将整个音乐的色彩铺上了浓墨重彩的一笔,并且在最后一个降Ⅱ和弦处做了双8度演奏和rit.的处理,使得整个音响的张力达到了顶点。在处理这里的时候,第8小节处力量要完全放去,每一个重音都要将其弹到底,并且一定要做出rit.,并且在第9小节的开始处一定要热情、热烈地演奏。在演奏这一段的时候,每个音都要弹得很实在,因为这里音乐形象开始鲜明起来,基本速度也已经确定,要起着引导主题的作用,并且这里没有乐队的衬托,所以每个低音声部的根音一定要沉下去,音色要宏亮且铿锵有力,在小指的力量和准确性上,一定要在这里体现出来
主部主题在第11小节出现,在这个时候在歌唱性的旋律下节奏便是关键,钢琴声部一定要坚定,不允许有分毫的散失,否则整个音乐就会出现“垮塌”。而主部主题那种从容不迫的精神就不能很好的表现。而且弦乐队的低音乐器运用的并不多,所以钢琴声部每小节开始的重音一定要突出,演奏出那种刚毅且不可战胜的力量。在第18小节的末尾处要做到整个力量的收束,以便在19小节处突出第二次主部主题,并且第二次的主题动机一定要在整体上比第一次强,做到梯级力度上升的趋势。第26小节处,音乐一定要收起来,整个主题动机的发展开始出现,所以在26小节的末尾要收束起来,并在27小节处进行渐强的处理,最关键的就是在27小节开始时候两个sol一定要能听到,否则整个音乐的连接会出现“空洞”。在35小节处ff的性质一定要清楚,并不是一个强出,而是在前一小节做出一个渐强以后马上在原有的基础上进行一个梯级渐强的出现。所以一定要做到整体的力度上升,并且在随后的几个小节处的“最高点”也一定要“闪”出来,而“最低点”要“垮”下去。音色的处理上更是要透出来、亮出来。在59小节处的第二个和弦以及61小节的第一个和弦要做渐强的处理,并且61小节的和弦要达到最高点,但不是最强的最,也就是音色上的最亮的点。在这里还要做渐弱的处理,以便更好地引出连接部。
连接部在63小节处出现,在这里一定要为副部主题做充分的准备。音乐的表现全部都在钢琴声部,乐谱要求是pp,但是音乐的流动上要快起来,气氛要很活跃,而不是轻到底的处理。演奏时要注意颗粒性,并且指关节一定要有力,否则音色将会相当糟糕。左手的句子要做到有呼吸感,否则整体音乐的律动平衡感将会失去,且踏板要干脆,不能有多余的滞怠。
副部主题在E大调上出现,这里充满丰富的变化音和半音的进行。钢琴声部在第83小节处开始进入,演奏时一定要保持完整的乐句“唱”出来,不要太过于随意化,会导致乐句不破坏。还这里音乐要注意柔和,内声部要注意平衡,尤其是第86小节的半音变化,虽然在这里要做渐强,但是不要破坏乐句的整体进行。左手声部的演奏时要灵活,做到衬托有致,音量要控制,要轻一些。在93小节的副部主题变化反复时,由于加有8度,所以演奏时要向上推一些,比第一次要更为激烈。109小节处速度要稍快,左手演奏的6连音需要准确,手腕要柔韧富有弹性,且声音要干净。113小节,8度旋律中间的分解音要从容表现,有首旋律要突出,左手的要与之相平衡,平且在踏板的处理上不能太浑浊。121小节处,左手的第一个重音要突出,和声的处理上大臂的力量要送到指尖,并且要沉下去,要做到保持的感觉。133小节的音乐处理上要平稳、甜蜜。每小节的重音要突出,小指要抓住,其他手指在演奏的时候要做到放松,并在后期要有层次的渐快,且要注意低音的演奏上不要过于“下重手”。踏板的要求上要极为小心,两小节一换,要适中。141小节处要开始稍微更快一些(Un poco piu mosso),这里速度和旋律的波动很大,注意音一定要连起来,这里节奏的概念是垂直的,节奏的概念是平衡的,所以在演奏的时候一定要谨慎。在这里踏板的变化一定要快,才不会使之浑浊。在结束部最后千万不要做rit.,因为在乐队部分的速度记号是一个dim.,所以从整个音乐处理的角度来看,在这里做一个rit.是没有任何意义的,反而会出现整个作品的混乱。
展开部的主题在161小节乐队中出现,非常低沉。钢琴声部在177小节出现,在这里开始的时候一定要快,要紧接前一小节。展开部主题前两个音在176小节结束的大提琴声部出现,所以177小节钢琴声部一定要快速跟上,否则会造成整个主题的分离。演奏上两个声部一定要对整齐,并且力度要整体往前推进,力度的整体波动,以及sf的处理,这样才能诠释展开部存在的意义。展开部的动机分裂在193小节出现,并用了一个sf来引导,并且分裂动机开始是有两个音组成,前面一个要强,后面一个要弱,所以演奏的难度很大,要注意手腕的放松,并注意弱音的处理上不要拖沓,弱也要弱的有力。从201小节开始动机分裂成为由3个8度构成的三连音,演奏难度又一次增大。三连音的第一个音要“闪”出来,然后力度依次递减,但是演奏上往往最后一个音却没有了,这是要注意的,而且三个音的“落差”不要太大,否则整体的梯级力度处理上会出现很大的障碍。
整个音乐的再现部出现在245小节,主部主题出现在乐队声部,钢琴声部则是用进行曲风格形成鲜明的对比,所以要用ff,使钢琴发挥出能与乐队相抗衡的效果。这里全部是运用的和弦,所以首先要固定坐姿,充分将力量从腰送到大臂,从大臂送到手指,用手指将所有的力量一个不留的“灌”进去,而且要记住音色不能太“死”。261小节,音乐慢慢走向平静,这里还是和呈示部的处理一样,突出右手声部是重点,并且体会不同和声色彩与情绪间的关系,音乐不要太白。由于速度的关系,踏板要每小节一换。290小节是连接副部主题的关键,要逐渐柔和、减慢第处理。做好左右手的协调、同步,注意重要旋律音的保持,这里rit.的处理不要慌,做较缓的处理才能更好地接上副部主题。在踏板上最好每小节换两次。319小节处是拉赫玛尼洛夫式的抒情,在这里保持音是一个关键,中声部要注意平稳。力度的演绎在这里也是一个关键,梯级力度的爬升不要过快,这里有很多缓冲带,最低点在337小节出现,这里要将rit.做得更加纯粹。接下来的延伸更是要控制得平稳,以及内声部音色的圆润。353小节是整个作品的尾声,整个音乐的节奏立即变得急促起来,音乐的动机由4小节、2小节、1小节递减下来,逐步推动音乐紧张地向前发展。开始的时候要稳住,手指要干净,接下来节奏开始变短,触键要果断。361小节开始要把握好力度的层次,节奏不能飘忽不定,要稳扎稳打。369小节开始将全身的力气灌入琴键,准确、有力、扎实,一步一步地推上去。尤其是倒数第四个和弦sff的处理上,尤其要果断,并干脆利落地结束。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们删除!联系邮箱:ynstorm@foxmail.com 谢谢支持!